曹志程，1975年出生于佳县，1996年毕业于宝鸡文理学院艺术系，现任教于神木市职业技术教育中心，从事美术教育工作。

现为陕西省美术家协会会员、榆林市美术家协会副主席、神木市美术家协会主席。

麻黄梁

金秋暖阳

门前的风景

城南瑞雪

驼城春色

夕阳西下

深秋暖阳

梦里老家

黄土厚壤，孕育塞上丹青。在陕西油画创作队伍中，曹志程是一名深耕基层的实干家。近三十年来，他坚守神木市职业技术教育中心的讲台，背着画箱奔走在陕北的山川沟壑之间，用油彩记录黄土高原的时代变迁。

曹志程1975年出生于佳县，1996年从宝鸡文理学院艺术系毕业后，回到神木从事美术教育。求学时期他主攻水彩，造型与色彩功底扎实。走上讲台后，他大部分课余时间都守在教研室作画。学生宋少辉说：“很多个周末，教研室的灯一直亮着，他放下自己的画作，耐心给我们讲解，不计时间，不求回报。”社会学员王清华在感谢信中写道：“您教会我的何止是绘画，更是把平凡日子过成流光溢彩的智慧。”

学校为曹志程设立美术工作室，搭建起集教学、创作、本土人才培养于一体的平台。转向油画创作后，他先后举办三次“华章”系列个人油画展，巡展神木、榆林、宝鸡三地。2026年，大型个展“山河新梦——曹志程油画作品展”在榆林市档案馆开展，展出百余幅近年来的代表作。

2008年前后，曹志程开始转向风景油画创作，2014年正式完成由水彩向油画的跨越。此后，他利用教学间隙和节假日自掏经费外出研修写生，登门求教业内名家，足迹踏遍榆林十二个县市区，还远赴延安、太行山、额济纳、新疆、西藏、左权、乌海等地，把山野当作流动画室。

2019年，曹志程入选榆林市首批青年优秀文艺人才扶持计划，获评神木市有突出贡献专家，可他淡泊名利，主动辞去全部行政领导职务，把主要精力放回教学与绘画。

讲台与山野，对曹志程而言并不矛盾。课堂上，曹志程反复琢磨形体、光影，琢磨怎样引导学生观察世界，将写生得来的真切感受化作实实在在的示范。

曹志程坚持现场写生，不照搬照片复制画面。《残雪》《陕北老区》《采石厂》《银色小镇》《第一场雪》《城南瑞雪》等作品，先后入选中国美协西部大地情展、写意油画双年展、第十四届全国美展等国家级展览。宝鸡文理学院教授党天才评价他的油画“构图饱满，色彩朴实，粗犷厚重，雄浑博大，洒脱奔放，毫无做作之感，充满着历史的沧桑感”。《陕西美术》杂志执行副主编、研究员李凡伟认为：他力图在最简单、最平凡、最直接的事物中寻找灵感，把陕北黄土地的沟壑山峁、窑洞街巷，化作具有本土文化特质的油画语言。

这些评价概括了曹志程的艺术特质：立足写实根基，融入东方写意，以大笔触表现黄土山体的厚重，用富有书写感的线条勾勒树木屋舍，借鉴传统山水取景，在油画中营造中式意境。雪景系列尤为典型，《第一场雪》《银色小镇》《城南瑞雪》不靠堆砌白色来模拟积雪，而是以灵动细碎的笔触和细腻的灰色层次还原落雪后天地相融的沉静，老院落与现代楼宇共处风雪，乡土记忆与城市现实相互映照。《采石厂》以沉郁的灰色调呈现被开采切割的山体，不作直白批判，却引发人们对生态环境和城镇发展的思考。《陕北老区》则跳出脸谱化的红色叙事，把历史感藏进山塬、窑洞、崖壁的沧桑肌理。

曹志程的作品大多侧重于外部山河风物，若能进一步挖掘人的精神世界，创作还有更大提升空间。但在艺术风潮不断变化的当下，坚持实地写生、扎根脚下故土，已十分难得。

讲台可以是无形画布，画布也可以是无声讲台。三十年讲台耕耘，三十年山野写生，曹志程带出一批又一批美术人，也持续用油画定格着黄土高原的变迁。画笔起落之间，既有对艺术的求索，也有对美育的坚守。

高建国